Fatau sebagian besar, album debut Lambrini Girls sejalan dengan gaya yang mengangkat duo Brighton menuju kesuksesan kultus selama beberapa tahun terakhir. Ada garis bass yang besar dan terdistorsi milik Lily Macieira dan permainan gitar yang sama terdistorsi dari Phoebe Lunny yang berpindah-pindah antara sudut post-punk dan sesekali semburan poppier, akord Ramones-y. Iramanya bertempo cepat, dan ada lirik yang berfokus pada penyakit masyarakat, disampaikan dengan gaya vokal khas Lunny: dia bernyanyi seperti seseorang yang sedang marah mencoba menyampaikan maksudnya di bar yang sangat bising, saat penjaga berjuang untuk mengantar mereka keluar dari pintu. .
Jika digabungkan, musik ini mendapat pujian dari berbagai pendahulu termasuk Iggy Pop, Kathleen Hanna dan Corin Tucker dan Carrie Brownstein dari Sleater Kinney. Iggy sangat terpikat pada duo ini sehingga dia mengajak mereka berkolaborasi dalam versi Personal Jesus milik Depeche Mode yang muncul bersama lagu-lagu Andrea Corr dan Rick Astley di album cover yang dipandu Trevor Horn: perusahaan yang mustahil untuk menemukan band yang pertama. EP tiba dalam bentuk sampul yang menampilkan tumpukan kotoran yang terbakar.
Tapi lagu penutup Who Let the Dogs Out mengambil cara yang berbeda. Ada synth, irama disko setinggi empat lantai, dan paduan suara yang panjang dan membolos. Sebagai pengganti serangkaian penyakit masyarakat yang disebutkan di atas, liriknya menawarkan daftar tindakan positif dan kesenangan yang tidak menyenangkan: jika Anda mau, Anda dapat melihatnya sebagai semacam penerus era Brat untuk Ian Dury dan Alasan untuk Menjadi Ceria yang dicintai para Blockhead. (Bagian Ketiga). Secara teori, hal ini bisa jadi merupakan sebuah pendekatan yang licik dalam membangun karier, pergeseran dari konfrontasi dan agresi yang dapat membuat Lambrini Girls menjauh dari reses dan playlist 6Music yang disebut dengan New Noise, dan menuju audiens yang lebih luas. Dalam praktiknya, tidak terlalu banyak. Lagu tersebut berjudul Cuntology 101, menggunakan kata “cunt”, atau variasinya, sebanyak 32 kali hanya dalam waktu dua menit dan termasuk di antara daftar kesenangan kecil dalam hidup saat mendapatkan air mani di pakaian Anda, “bercinta di belakang beberapa tempat sampah”, “berhubungan seks” gangguan autis” dan – selamat, kita punya pemenangnya – “buang air besar di rumah temanmu”.
Oleh karena itu, Anda mungkin berasumsi bahwa Lambrini Girls tidak nyaman dengan konsep kehalusan dan Anda ada benarnya: sejujurnya, hanya sedikit band punk yang melakukan banyak bisnis karena pernyataan mereka yang terlalu meremehkan. Namun dengan pendekatan full-throttle yang tak henti-hentinya dan riff yang bergerigi – dan Lambrini Girls sangat pandai menghasilkan riff yang bergerigi – ada kekayaan dalam suara Who Let the Dogs Out yang menyarankan serangkaian potensi jalur ke depan. Irama Bad Apple mengarah ke breakbeat drum’n’bass. Pemeriksaan No Homo terhadap seksualitas fleksibel dibubuhi dengan semburan vokal harmoni yang manis dan mengejutkan. Cinta berputar-putar, mati dan perlahan-lahan membangun kembali dirinya sendiri, mencerminkan keresahan narator atas hubungan yang gagal: “Aku sangat mencintaimu hingga membuatku merasa mual, jadi tahanlah rambutku sampai aku berhenti.”
Seringkali, liriknya berfokus pada topik-topik yang telah memicu band-band seperti Lambrini Girls selama beberapa dekade: kebrutalan polisi (Bad Apple), maskulinitas beracun (Big Dick Energy, Company Culture), dan generasi Roxy yang suka meludah. -penonton – yang secara teoritis sudah cukup umur untuk menjadi kakek dan nenek Lambrini Girls – akan disebut “poseurs” (Filthy Rich Nepo Baby). Sementara itu, You’re Not From Around Here membahas tentang gentrifikasi, sebuah topik yang sangat lazim dalam rilisan punk AS baru-baru ini sehingga seorang penulis yang bodoh menjulukinya sebagai “Ronald Reagan yang baru”.
Tentu saja, fakta bahwa topik-topik ini sudah dipakai dengan baik tidak berarti bahwa topik-topik tersebut tidak lagi relevan. Apple yang buruk jelas-jelas ditulis setelah pembunuhan Sarah Everard – “gantung babi yang memburu putri-putrimu,” kata Lunny serak – sementara isu pose diperparah dengan isu akses di kancah musik abad ke-21, sebuah era di mana yang jauh lebih mudah untuk maju jika orang tuamu membiayai kamu. Yang lebih penting lagi, mereka mengatasi permasalahan ini dengan humor yang sangat tidak senonoh: “Michael, aku tidak ingin membuatmu kesal saat istirahat makan siangku,” bentak Lunny tentang Budaya Perusahaan. Lagu Nothing Tastes As Good As It Feels yang direferensikan oleh Kate Moss, sebuah lagu yang berhubungan dengan gangguan makan, menyeimbangkan laporannya yang mengerikan dengan humor yang tidak terduga: “Juga, minuman diet rasanya seperti omong kosong.”
Itu membuat Anda tertawa bahkan ketika Anda dihadapkan pada sesuatu yang menghebohkan, dan itu tidak mudah untuk dilakukan. Juga tidak menyemai musik yang jahat, brutal dan pendek – yang secara efektif menghabiskan setengah jam berteriak-teriak di depan wajah pendengarnya – dengan kedalaman dan variasi sebanyak ini. Ini mengisyaratkan masa depan yang cerah: Lambrini Girls mungkin sedang dalam proses berteriak-teriak dengan cepat, tetapi Anda tidak akan yakin akan hal itu.
Who Let the Dogs Out dirilis 10 Januari
Minggu ini Alexis mendengarkan
Da Googie dan Clara Tivey – Bodoh
Bassis My Bloody Valentine Deb Goodge dan kolaborator serial Tivey tiba-tiba memimpikan dunia suara yang sangat menyeramkan, membingungkan, dan menyenangkan.
